El proyecto NO DISC- MUSICA FUERA DE CIRCUITO- establece su línea de acción en difundir creaciones sonoras cuyos perfiles están fuera de las dinámicas del mercado musical actual, teniendo un concepto de creación y una calidad que sea reconocible y que pueda producirse desde las capacidades que como espacio (SONO) disponemos.
Dentro del proyecto NO DISC, se realizaron cuatro eventos:
ROBERTO MOSCOSO.
CONCIERTO Y CONVERSATORIO.
Jueves 28 de Julio de 2011, a las 19h30
Muestra de los trabajos de este joven compositor, en la línea de creación electroacústica, línea de colaboración con las artes escénicas (Sandra Gómez - danza) y línea de experimentación sonora.
El concierto efectuado cuenta con tres secciones en la parte referente al hecho musical en estricto, y al final un conversatorio entre el compositor y el público que permite conocer a los asistentes los condicionantes de creación de las obras interpretadas.
2.- JUAN CAMPOVERDE.-
CONCIERTO DE PIANO Y CONVERSATORIO
Jueves 18 de Agosto de 2011.
Auditorio del Museo de Arte Moderno
Concierto de la obra pianística de reciente creación del compositor cuencano Juan Campoverde, residente en los EEUU, principal referente local de la creación de música contemporánea académica, representante de la escuela de la Nueva Complejidad.
El concierto presentó obras del mencionado compositor interpretadas por el destaca- do pianista cuencano David Encalada, luego de lo cual se hizo un conversatorio entre el compositor, el intérprete y el publico generando una importante discusión, que es quizás el producto final mas ansiado desde las intenciones del proyecto NO DISC, la de generar reflexión alrededor del hecho sonoro y musical.
3.- MESIAS MAIGUASHCA
OBJETOS SONOROS.
Jueves 11 de noviembre de 2011
SONO estudio guitarrístico
18h00
El más destacado compositor contemporáneo del Ecuador, uno de los más destacados de Latinoa-mérica y el mundo, participa en nuestro proyecto con una Conferencia – Recital en donde aplica sus conceptos de creación electroacústica para llegar hasta la raíz misma del fenómeno sonoro, la construcción de instrumentos específicos para sus obras.
El encuentro se desarrolla en una cercanía poco habitual con una figura de la magnitud de Maiguashca, la misma que es aprovechada por una gran cantidad de artistas asistentes al mismo, fotógrafos, músicos, artistas contemporáneos, visuales, nacionales y extranjeros pudieron familiarizarse con el universo creativo mostrado y ampliar las perspectivas de la experiencia sonora.
Al final del mismo, se da espontáneamente la INTERVENCION de los artistas sonoros Daniel Pico y Cristian Proaño, con una obra para productor de sonidos y guitarra experimental, en la línea del NOISE, preparada para aprovechar la coyuntura de la presencia de Maiguashca.
4.- ¿Dónde ESTA LA MUSICA?
Pepe Luna
Jueves 8 de diciembre de2011
SONO estudio guitarrístico
20h00
Instalación sonora realizada en las instalaciones del SONO estudio guitarrístico para entablar un dialogo artístico con la ciudad acerca de los usos de la música en la realidad del mercado local, radiofónico y televisivo.
Pepe Luna, heredero de una tradición musical de la que parte, pero de la que es critico también, plantea una forma de relación entre música y arquitectura que coloca al oyente bajo la influencia de 16 reproductores de sonido, y lo inserta en una especie de búsqueda de donde está la música, representada por un músico emplazado en una sala pequeña, intima, que refleja la mínima consideración que la difusión publica otorga a la música frente a la absurda cantidad de propagandas y mensajes de variados tipos.
El evento conto con la asistencia de alrededor de 120 personas, publico variado, entre artistas de las artes escénicas, plásticas, contemporáneas, músicos y ciudadanos particulares.
STATEMENT
Enunciarse en plural y desde lo independiente, no es fácil. Lo primero implica asumirse como entidad colectiva y de vocación viral; lo segundo, visibilizar una voluntad crítica y propositiva en un escenario/país que requiere espacios terceros como opción política a la gestión cultural polarizada entre la dependencia estatal y la estrechez corporativa.
CUARTO APARTE irrumpe como la conjunción posible de artistas, colectivos artísticos y productores culturales de Cuenca, Quito, Guayaquil, Ambato y otras ciudades del mundo, que autoconvocados desde necesidades, empatías y afectos, y autogestionados en diálogo, coparticipación y solidaridad, generamos una plataforma fronteriza/alterna/convergente que tiene lugar durante la Bienal Internacional de Arte de Cuenca.
CUARTO APARTE se reconoce como un nodo más en la trama de gestos/acciones/iniciativas/eventos no oficiales que han planteado preguntas, generado tensiones y abierto horizontes sobre los modos de producción artísticos y culturales en el Ecuador en las dos últimas décadas.
CUARTO APARTE es un tejido/tiempo/espacio para la discusión y las propuestas diversas, un ejercicio de economía simbólica distinta, una noción y gestión de valoración y memoria del arte y la cultura basada en micro relatos y políticas, en visiones, procesos y prácticas mas allá de lo instituido e institucional.
Dentro del Sono, hemos tenido experiencias que, involucran a artistas de distintas áreas y a distintos grupos sociales también, encontramos de gran importancia estos procesos ya que a través de los mismos materializamos nuestros objetivos de víncular al arte con los distintos grupos sociales.
No hay 5to malo
Evento realizado por el cumpleaños 5 del Sono, dentro de esta actividad realizamos una exposicion del archivo de afiches de eventos que se han realizado durante los 5 años de existencia del Sono, tuvimos una presentación de teatro del grupo Barojo y un performance de Diego Muñoz y Ana Vela
Proyectos Sono